Cette adaptation très libre de Roméo & Juliette explore la contrariété dans l’amour : comment les corps s’opposent, se cherchent, se heurtent, s’abandonnent. Plutôt que de partir du texte, le travail s’ancre dans le langage physique, permettant aux interprètes d’habiter la tension amoureuse avant de l’expliquer.

Le geste précède la parole, et la voix naît du mouvement : une manière d’aborder Shakespeare à travers la matière vivante du corps. Entre duos contrariés, chœurs dissonants et élans empêchés, le spectacle revisite le mythe amoureux en révélant ses zones d’ombre et ses impossibilités.

Une création où le théâtre et la danse s’entrelacent pour laisser apparaître ce qui traverse les amants — désir, lutte, fragilité.

Direction artistique : Christophe Vander.